«Хазинэ» зовет: три выставки в Казанском кремле, которые нельзя пропустить
В преддверии выходных подготовили культурный маршрут для тех, кому не чужд интерес к современному искусству, философии Востока и загадкам великих путешествий.
От театра – к философии суфизма
Персональная выставка туркменского художника Бердигулы Амансахатова «Начало – гармония – совершенство: философское миросозерцание» проходит в эти дни в Национальной художественной галерее «Хазинэ» ГМИИ РТ. Автор — член Союза художников Туркмении, член МОСХа, главный художник ряда театров Туркменистана. В Казани он впервые представляет свои живописные произведения, вдохновленные религиозно-философской мыслью Востока.
Оригинальная художественная техника Бердигулы Амансахатова сформировалась на базе искусства сценографии. Еще будучи пятикурсником МГАХИ им. В.И. Сурикова, Амансахатов стал главным художником Чарджоуского областного музыкально-драматического театра им. Сейди. Творчество художника воплощает новую тенденцию, когда из иллюстратора-оформителя формируется сценограф-режиссер. В этом статусе Амансахатов создал более 60 спектаклей, причем более 20 из них поставлены за рубежом. В 1998-м художник стал лауреатом премии «За лучшую сценографию» на Международном театральном фестивале тюркских народов «Науруз». Значительной вехой стал спектакль «Сарданапал», созданный Амансахатовым вместе с главным режиссером московского театра «У Никитских ворот» Марком Розовским.
Параллельно с работой в театрах художник работал как живописец, его персональные выставки прошли в Туркменистане, России, Чехословакии, Польше, Лаосе. В 2010 году состоялась его юбилейная выставка в московском Центральном доме художника.
В Казани представлены более 40 станковых живописных произведений, созданные с 2013 по 2022 год. Это работы на тему «Тысячи и одной ночи», серии «Вис и Рамин», «Лучезарный Восток», триптихи «Жизнь», «Солнце Каракумов», «Формула бесконечности», «Свет граната», «Парадоксы XXI века» и другие.
Автор признается, что черпает вдохновение в поэзии Востока. И далеко не случайно, что созвучие собственным взглядам на мир Амансахатов обрел в произведениях последователей суфизма – мистическо-аскетического направления ислама, среди которых художник особенно выделяет Юнуса Эмре (Турция), Джалаладдина Руми (Афганистан) и Навои (Узбекистан), а также туркменского мыслителя и поэта Махтумкули Фраги.
Мир искусства для Бердигулы Амансахатова – еще не исследованная тайна. Наверное, потому и нет в его картинах прямолинейных решений, как говорится, «в лоб». Мастер приглашает зрителя к диалогу, делится глубоко личными переживаниями и волнующими темами. Например, о сохранившихся в народном искусстве символических образах (их он «читает» в коврах, вышивке, ювелирных украшениях), которые насыщены космогоническими ассоциациями, размышлениями о пространстве, времени, людях, животных, растениях.
Выставка «Начало – гармония – совершенство: философское миросозерцание» продлится до 8 декабря включительно.
Ильгизар Самакаев: «Я чувствую»
Первого ноября в «Хазинэ» откроется еще одна персональная выставка нашего современника. Это экспозиция «Я чувствую» члена Союза художников РФ, председателя Творческого союза художников России в Республике Татарстан Ильгизара Самакаева.
- Автор принадлежит к поколению художников Татарстана, которые профессионально сформировались еще в советское время и являются активными участниками современного художественного процесса, воплощая в своем творчестве преемственность поколений, лучшие качества отечественного реалистического академического искусства, рефлексию на полистилизм искусства, исторические трансформации и цивилизационные вызовы XXI века, — рассуждает о творчестве Самакаева кандидат искусствоведения Ольга Улемнова. – Ильгизар Самакаев прошел типичный для советского художника второй половины ХХ века путь: окончил живописные отделения сначала Казанского художественного училища (1974), затем Московского государственного академического института им. В.И. Сурикова (1981), Творческую мастерскую живописи Академии художеств СССР в Казани (1986). Обретя высокие профессиональные качества и постоянно совершенствуя их, с 1987 по 2009 год работал художником-живописцем Татарского творческо-производственного комбината Художественного фонда РСФСР в Казани. С первых самостоятельных шагов в искусстве Самакаев зарекомендовал себя как художник-портретист, способный воплощать психологические типы, эмоции и переживания своих современников. За свою творческую жизнь Ильгизар Самакаев создал целый ряд портретов выдающихся деятелей татарской культуры (Сару Садыкову, гармониста Гали Джамлиханова, художника Махмута Вагапова и других легендарных казанцев).
По мнению искусствоведа, постсоветский период с его сломом привычных устоев и переоценкой ценностей, с его пробудившимся интересом к древней национальной истории побудил Самакаева расширить жанровый диапазон. И в 2000-е годы он обратился к историческому жанру, создавая полотна, посвященные значимым событиям в истории Казани, при этом стремясь к достоверности и объективности и выбирая периоды мирной жизни в крае.
Однако нарастание деструктивных процессов в западном обществе и порожденных им военных конфликтов, противоборства Запада и Востока в глобальном масштабе отразились в аллегорических композициях Самакаева, созданных в последнее десятилетие: это «Ад нашего времени» (2014), «Рай нашего времени» (2020), «Вандаляйцы» (2022) и другие, в которых художник переосмысливает искусство Северного Возрождения и экстраполирует сложные многофигурные композиции Брейгеля, Кранаха и других на современную историю, предостерегая человечество от роковых шагов.
В последние два десятилетия художник увлекся пейзажем и преуспел в этом жанре. Из-под виртуозной кисти Ильгизара Самакаева выходит фактурное пространство, настоящая стихия.
В ретроспективной экспозиции представлено 60 произведений – от самых ранних и до современных.
Выставка продлится до 1 декабря включительно.
Столетие Великого путешествия Николая Рериха
Еще одну экспозицию в «Хазинэ» никак нельзя пропустить: это выставка «Путешествие в пространстве и времени. Центрально-Азиатская экспедиция Н.К. Рериха», созданная совместно ГМИИ РТ и Международным центром Рерихов (г. Москва). Проект приурочен к 150-летию со дня рождения Николая Константиновича Рериха и 100-летию его знаменитой Центрально-Азиатской экспедиции.
Эта экспедиция Николая Константиновича Рериха (1924–1928) занимает особое место среди всех путешествий ХIХ–ХХ столетий. Центрально-Азиатская экспедиция Н.И. Рериха еще мало изучена, ее особое, эволюционное значение человечеству только предстоит осознать. Выставка в Казани дает возможность прикоснуться к удивительному пространству и времени Великого путешествия Рериха.
Выйдя в 1924 году из Индии, экспедиционный караван пересек Гималаи, прошел через Китай, Россию, Монголию, Тибет и в конце 1928 года вернулся в Индию, очертив своим маршрутом малоисследованные и труднопроходимые районы Внутренней Азии. В состав экспедиции входили Николай Константинович, его жена Елена Ивановна и старший сын, ученый-востоковед Юрий Николаевич.
В экспозиции представлены подлинные предметы из коллекции Международного центра Рерихов, «прошедшие» с Рерихами весь путь экспедиции: походные чемоданы, медицинская аптечка, грампластинки с любимой музыкой, походная утварь и предметы походного гардероба. Основные события эпохальной экспедиции отражены на фотографиях, сделанных Рерихами на маршруте, а также в архивных материалах (экспедиционные паспорта, письма, документы). Обратите внимание на такие редкости, как буддийские тханки (иконы на ткани), тибетские маски, красочные образцы восточных тканей. Украшают пространство и созданные на маршруте самим Николаем Рерихом картины — «Звезда Матери Мира» (1924), «Конфуций Справедливый» (1925) и другие работы из коллекции Международного центра Рерихов. Украсила экспозицию картина «Мехески — лунный народ» из фондов Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан. И хотя это полотно художник написал в 1915 году, однако спустя десять лет, в 1925-м, уже на маршруте экспедиции в Ладаке, он вспоминал сюжет этой картины: «Да, это те самые башни. Только здесь живут не мехески, а потомки Гессер-хана…»
Второй зал выставки посвящен жизни Рерихов в гималайской долине Кулу в Индии и Институту гималайских исследований «Урусвати», созданному Рерихами для изучения богатейших коллекций, собранных на маршруте. Это картины Н.К. Рериха, посвященные жене и старшему сыну: «Выше, чем вершины» (1924) и «Гессер-хан» (1941). Дополняют экспозицию несколько выпусков журнала «Урусвати», книги, изданные на основе дневниковых записей участников экспедиции, тибетский манускрипт, произведения тибетской и индийской бронзовой пластики.
Поспешите увидеть эти раритеты: выставка работает по 24 ноября.
Подписывайтесь на нас в Дзен!
Бывший директор детейлинг-центра «Автолига» Елена Мотошина оказалась за решеткой после подкупа двух сотрудников порохового завода. Из четырех лет общего режима, назначенных районным судом, апелляция «скостила» только полгода.
Задержанного за преследование бывшей девушки обвинили сразу по двум статьям — «Изнасилование» и «Дача взятки». Как выяснилось, будучи под домашним арестом, он уговорил инспектора по надзору периодически отпускать его.
В городе закрылась очередная точка сбора вторсырья. Причина - сфера больше не приносит дохода, лишь убытки.
В Казани в последний путь проводили экс-замминистра внутренних дел Татарстана — человека, чьё имя стало легендой в мире правопорядка. Его жизнь — это история борьбы с преступностью и беззаветного служения республике.
В отличие от большинства мегаполисов, купить частный дом в пригороде или черте Казани дешевле, чем трехкомнатную квартиру на вторичном рынке. Эксперты считают, что спрос на квартиры выше из-за дороговизны обслуживания и отсутствия удобств.
