Театральный сезон музея-заповедника «Остров-град Свияжск» продлится все лето. Гости острова-града увидят спектакли под открытым небом в музейном «Саду размышлений» и во внутреннем дворе Музея истории Свияжска. Особенность локации в том, что декорациями для спектаклей здесь выступают островная архитектура и природа, а также прекрасные и вдохновляющие речные горизонты.
Первым «заселится» на остров-град ижевский театр «Птица», который в грядущий уик-энд покажет две постановки: «Архангельские сказки» по мотивам произведений Степана Писахова и «Удивительную историю гориллы Лилы» по пьесе музыканта и детского писателя Александра Смакотина.
Главный герой «Архангельских сказок» (показ 13 июня, 15:00) по имени Малина живет в деревне Уйма вместе с женой, дочкой и собакой. Он похож на сказочного барона Мюнхгаузена, но только на деревенский лад. А «Удивительная история гориллы Лилы» (14 июня, 12:00) – это приключенческая и вместе с тем поучительная история о животных и людях, о самопознании и взрослении, сопровождаемая живой музыкой и песнями.
Театр «Птица» - обладатель двадцати (!) Гран-при и званий лауреата международных и российских фестивалей любительских и профессиональных театров России, Украины, Чехии, Беларуси, Польши, Эстонии, Литвы. Коллектив участвовал в Театральной академии в Германии (2015), в Парадельфийских играх (2018), постоянный участник и призер сезонов «Театральное Приволжье», с успехом гастролировал в Санкт-Петербурге, Казани, Зеленодольске, Подмосковье, на острове-граде Свияжск, а также в разных городах и уголках своей малой родины Удмуртии.
Также ждем в Свияжск «Скомороший театр Алексея Грачева» из Нижнего Новгорода со спектаклем «Царь Максимиллиан» (27 июня, 14:00). Постановка создана по мотивам старинной народной драмы, бытовавшей в России с XVII века, в ней рассказывается о царе, велевшем казнить своего непокорного сына. Тут в одном действии и трагедия с фарсом, и смех сквозь слезы. Этот синтез средневековой мистерии и ярмарочного представления станет подлинным народным зрелищем! Также в репертуаре театра Алексея Грачева много русских народных и казачьих песен.
- Традиционная русская народная культура не всегда сценична: она создавалась не для театра, а для среды, в которой существовала, например в крестьянской общине. Там артист был зрителем, а зритель - артистом: все участвовали в действе, и мало кто просто наблюдал со стороны, - поясняет худрук скоморохов Алексей Грачев. - Именно в крестьянской среде сохранились осколки скоморошьей культуры. В старину скоморох был не просто артистом, но и чем‑то вроде жреца: он постоянно балансировал между вседозволенностью и разумным, смешным и опасным. Еще один из приемов – заставить публику делать что-то непривычное, например издавать странные звуки - мекать. Используя песни, музыку, танцы и разговорный жанр (похож на современный стендап), скоморохи задействовали все средства для общения с публикой. Именно это меня и привлекло в скоморошном жанре. Вообще, моя цель – оттолкнуться от аутентичной русской традиции и создать что‑то новое.
Скоморохи из Нижнего – желанные гости на любых российских фестивалях, и очень здорово, что теперь они доедут и до Свияжска.
В июле на острове пройдут два показа уличного театра «Небесные бродяги» из Санкт-Петербурга. Это профессиональный независимый театр визуального и уличного действия. Коллектив работает в жанре поэтического балагана на стыке уличного театра, маски, пластики, кукольного образа и мифологической поэтики. Артисты создают спектакли, уличные шествия, городские события и визуальные истории, вдохновляясь фольклором и культурной памятью.
Сначала «Небесные бродяги» представят спектакль «Водяница» (11 июля, 16:00). Спойлер: русалки наконец-то выйдут из воды и все свои колдовские чары направят на заблудившихся путников, заманивая их в темный омут своего царства. А 12 июля (16:00) питерцы представят спектакль «За тридевять». И собран он по работе «Исторические корни волшебной сказки» самого авторитетного исследователя в отечественной филологии и фольклористике, профессора ЛГУ Владимира Проппа (1895—1970). Ученого с мировым именем давно уже нет на белом свете, а филологи, историки, этнографы и художники до сих пор черпают знания из его знаменитых трудов!
Однако не ждите, что на сцене увидите пересказ сюжета либо иллюстрацию сказки. Берем глубже: зрителям предстоит стать исследователями того, как вообще возникает «тридевятое пространство» как понятие и кто помогает в него войти. В центре сценических событий - помощники и предметы, действия и переходы. «За тридевять» - это спектакль о пути, который начинается здесь и сейчас. Пропустить феноменальную сказку-исследование решительно нельзя!
На народную сказку в духе старинного балагана «Каша из топора» 8 августа (14:00) вновь приглашает нижегородский «Скомороший театр Алексея Грачева». Артисты обещают не просто рассказать знакомую всем с детства волшебную историю, а превратить ее в живое действо с песнями, шутками, народной музыкой и играми со зрителями. Короче, все как мы любим: смекалка победит жадность, а добрый смех станет лучшим угощением!
А 9 августа (в 14:00) нижегородские скоморохи представит моноспектакль «Когда люди песни пели». Об этом спектакле много писали российские СМИ, теперь и мы увидим зарисовки из далекого прошлого, когда песни действительно сопровождали людей с рождения до их последнего часа. Узнаем, какие песни, кто и когда пел и что вдохновляло на их сочинение, и вообще - кто такие скоморохи и куда же они делись?
Завершится Свияжский летний театральный сезон 29 августа моноспектаклем «На вяку, как на таку» актрисы, певицы, блогера, автора уникальных проектов на основе русской традиционной культуры Екатерины Ряжских из Санкт-Петербурга. Кстати, Екатерина озвучивала атмосферную видеоигру «Василиса и Баба-яга»!
- Мой моноспектакль «На вяку, как на таку» создан на основе этнографических записей. Я ездила по селам и деревням Тербунского района и записывала истории жизни бабушек, а потом поняла, что не могу это просто отправить в архив, – делится Екатерина Ряжских. - Поэтому подобрала песни Липецкой области из своих записей и из публикаций других фольклористов и начала готовиться к постановке. Режиссер спектакля - моя мама Татьяна Панферова, которая и привила мне любовь к русской деревне. Воспоминания мамы о ее бабушке Екатерине Петровне 1907 года рождения мы тоже включили в спектакль. Окончательно доработали постановку с моим научным руководителем, профессором института культуры Верой Матвеевной Сивовой. Спектакль был показан более 60 раз в Петербурге, Кронштадте, Москве, Иркутске, Смоленске, Липецке, Сургуте, Екатеринбурге, Сергиевом Посаде, а также на моей малой родине в селе Тербуны и на родине моих предков - в селе Новосильское Тербунского района Липецкой области.
А мы добавим, что в 2020 году моноспектакль-воспоминание «На вяку, как на таку» стал обладателем Гран-при Международного театрального фестиваля «Рождественский парад», в 2022-м постановка участвовала в театральном фестивале «Время памяти», а в 2023-м получила специальный приз жюри благотворительной премии «Жить вместе».
Вывод: всем - в Свияжск, совместим прекрасное с прекрасным!