Мария Пахарь: «Вишневская хвалила меня скупо и редко»

Автор фото:

Сегодня на Шаляпинском фестивале в опере Чайковского «Евгений Онегин» партию Татьяны впервые исполнит Мария Пахарь. Солистку Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко и приглашенную солистку Большого театра России в музыкальных кругах нашего города хорошо знают: в свое время Мария окончила фортепианный факультет Казанской консерватории.

Как дипломированная пианистка стала успешной певицей, чем хоровое пение отличается от сольного, как хвалила своих учеников легендарная Галина Вишневская - об этом и не только Мария Пахарь рассказала корреспонденту «Вечерней Казани».- Мария, почему вы не стали концертирующей пианисткой? - Я поняла, что сольная карьера пианистки - это не для меня, когда увидела, кто вместе со мной поступил на фортепианный факультет в Казанскую консерваторию. Это были выпускники вашей музыкальной десятилетки Илья Бажин, Олег Морозов, Катя Баландина... Мне, а я приехала поступать из родного Ижевска, до их уровня было как до Луны! Мой предел как пианистки - давать уроки, играть в камерном ансамбле, быть концертмейстером. Всем этим я и занималась по окончании консерватории в Казани. - Когда вы узнали о том, что обладаете оперным сопрано? - Когда меня, уже студентку, распела моя тетя Раиса Карповна Чебаненко, преподаватель по вокалу в музыкальном колледже в Омске. Это произошло случайно: она занималась со своей ученицей, и мне вдруг показалось, я очень хорошо понимаю, чего именно она от нее добивается. Но вообще-то я с детства любила петь: окончила хоровую школу, а когда училась в Казани, пела в хоре Алевтины Булдаковой Dornenkrone. Но хоровое пение и оперное сольное - совершенно разные умения. В хоре важно слышать другие голоса, держать строй. У солиста, когда он поет, другие мышцы работают. Потому что идет иная сила подачи звука: тебе нужно одному, без микрофона, «пробить» оркестр - 80 звучащих инструментов. Нужно так организовать свой голос, чтобы он был слышен в разных уголках зала...

- Почему оперному вокалу вы стали учиться в Уральской консерватории? - В Московскую я не поступила и по совету подруги поехала в Екатеринбург. Но мечта учиться в Москве у меня все же сбылась (я всем говорю: не бойтесь мечтать!): в 2004 году я прослушалась на ярмарке певцов, которую устраивала Галина Вишневская, и получила приглашение учиться в ее Центре оперного пения. Этот центр работает как учебный театр: студенты разучивают оперы, участвуют в постановках. Начинают с низов: играют мимические роли, потом поют в хоре, только затем получают сольные партии. Я сама в толпе сенных девок бегала поначалу. - Это в какой опере вы были сенной девкой? - В «Царской невесте». В сарафане и с косой молча ходила по сцене и, когда нужно, двигала стулья, меняла декорации. По сути, работала монтировщиком сцены. Затем получила партию Пажа в «Риголетто», это уже роль со словами - две реплики у меня там было. Только потом Галина Павловна стала готовить со мной афишные роли - Маргариту в «Фаусте», Татьяну в «Евгении Онегине», Наташу Ростову в «Войне и мире». Наташу я пела позднее в спектакле Большого театра.

- Вы долго учились в Центре оперного пения Вишневской? - Курс рассчитан на два года. Особо одаренных приглашают еще на год. А я четыре года там провела, потому что во мне нуждались. Это хорошо, когда в тебе нуждаются. И я отлично понимала: уроки Вишневской, пусть она и дерет с тебя три шкуры, нужно ценить и по возможности длить. - Как она вас хвалила? - Скупо. И редко. Говорила скороговоркой и без улыбки: «Молодец, молодец...» Она была очень строгая. Ее похвала выражалась не в комплиментах. Я никогда не забуду, что именно мне она доверила в 2007 году дебют в партии Татьяны в «Евгении Онегине» в день своего рождения - 25 октября. Это самая любимая ее опера, спектакль в центре был поставлен в классическом стиле. - Годом раньше Вишневскую оскорбила постановка «Евгения Онегина» режиссера Дмитрия Чернякова в Большом театре, она даже «поклялась никогда больше ногой не ступать в Большой театр». Помните этот скандал? - Помню конечно. Мне кажется, нельзя было ее приглашать на этот спектакль. Потому что стариков не переубедить... Мне кажется, что Черняков - очень талантливый режиссер. В его «Евгении Онегине» мне больше всего понравилась сцена ларинского бала и трактовка образа Ленского. Что касается Татьяны, то лично я вижу ее другой. Для меня она девушка наивная, искренняя и, что особенно важно, без психических отклонений. - Мария, как вы думаете, для психики оперной певицы полезно или вредно сравнивать себя с другими певицами?- Мне кажется, полезно. Но не просто сравнивать, а учиться у тех, кто лучше тебя. - А кто лучше вас? У кого вы учитесь? - Меня вдохновляют записи Галины Вишневской. Мне очень нравится тембр Рене Флеминг. Замечательной считаю певицу Анну Моффо. - В этом году вы впервые приехали на Шаляпинский фестиваль. Это был ваш выбор - петь Леонору в «Трубадуре» и Татьяну в «Евгении Онегине»? - Ой, это очень интересно получилось. Я уже давно собиралась позвонить в казанский оперный театр и договориться, чтобы меня тут прослушали. И вот я позвонила, а мне говорят: «Мы вас знаем, приезжайте петь Леонору, сможете в феврале?..» Никакого прослушивания у меня не было! После моего согласия петь в «Трубадуре» меня спросили, не могла бы я еще и Татьяну спеть в фестивальном «Евгении Онегине». Я моментально согласилась. Хотя ради спектакля в Казани мне даже пришлось договариваться о замене в московском театре имени Вахтангова. В этом театре я занята в хореографическом спектакле Анжелики Холиной «Анна Каренина» - играю роль певицы в опере: пою «Письмо Татьяны» из оперы Чайковского «Евгений Онегин»...